Quando la Mostra del Cinema di Venezia chiude i battenti e si spengono i riflettori sul Lido, quello che resta è la lista dei vincitori — e quella del 12 settembre 2026, data in cui sono stati annunciati i premi dell’83a edizione, è destinata a fare storia. Il Leone d’Oro Venezia 2026 è andato a Woman Unknown, il dramma ambientato nel secondo dopoguerra diretto dalla regista danese May el-Toukhy: una scelta che ha sorpreso e convinto, coronando l’unico film in concorso diretto esclusivamente da una donna con il massimo riconoscimento del festival.
Un Leone d’Oro che vale doppio
Dire che Woman Unknown ha vinto il Leone d’Oro è già una notizia. Dire che era l’unico film in concorso firmato da una sola regista donna rende quella vittoria ancora più significativa — e, per certi versi, ancora più necessaria. May el-Toukhy non è un nome nuovo per chi segue il cinema scandinavo di qualità: la regista danese aveva già dimostrato la sua capacità di affrontare temi scomodi con lucidità e senza sentimentalismi. Con Woman Unknown, però, compie un salto di scala notevole, portando sul grande schermo una storia che scava in profondità nelle contraddizioni morali del dopoguerra europeo.
Il film racconta la vicenda di una giovane domestica la cui relazione intima con un soldato tedesco durante la Seconda Guerra Mondiale diventa, nel periodo successivo alla fine del conflitto, una minaccia per il suo futuro. È un soggetto che tocca nervi scoperti: la colpa collettiva, la vergogna individuale, il modo in cui le guerre non finiscono davvero con l’armistizio ma continuano a vivere nei corpi e nelle storie delle persone comuni. El-Toukhy costruisce il racconto con una precisione chirurgica, evitando tanto la retorica eroica quanto la condanna moralistica, e lasciando che sia la protagonista a portare il peso di una storia impossibile da semplificare.
Che la giuria — presieduta da Maggie Gyllenhaal — abbia scelto proprio questo film tra tutti quelli in concorso dice qualcosa di preciso sul tipo di cinema che Venezia vuole premiare: cinema che disturba, che non offre risposte facili, che chiede allo spettatore di restare a disagio anche dopo i titoli di coda.
Mathilde Arcel e la Coppa Volpi femminile: una performance che non si dimentica
Se il Leone d’Oro premia il film nella sua interezza, la Coppa Volpi per la migliore interpretazione femminile premia la carne e il sangue di Woman Unknown: la performance di Mathilde Arcel nel ruolo della protagonista. Un’interpretazione che, a giudicare dalla reazione della critica e della giuria, ha lasciato il segno fin dalla prima proiezione al Lido.
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Recitare in un film che si svolge su due piani temporali — durante la guerra e nel dopoguerra — e che chiede alla protagonista di incarnare allo stesso tempo la giovinezza ingenua e il peso della sopravvivenza è una sfida tecnica ed emotiva non da poco. Arcel la affronta con una fisicità e una precisione che raramente si vedono, costruendo un personaggio che non chiede la simpatia dello spettatore ma la sua attenzione totale. La Coppa Volpi, in questo senso, non è solo un riconoscimento personale: è la conferma che il cinema nordeuropeo continua a sfornare interpreti di livello assoluto, capaci di reggere il confronto con qualsiasi scuola recitativa internazionale.
Vale la pena sottolineare che sia il Leone d’Oro che la Coppa Volpi femminile sono andati allo stesso film: una doppietta rara, che racconta di un’opera che ha convinto la giuria su tutti i fronti, dalla regia alla recitazione, dalla sceneggiatura alla messa in scena.
John Malkovich e la Coppa Volpi maschile
Sul versante maschile, la Coppa Volpi per la migliore interpretazione maschile è andata a John Malkovich. Una notizia che, per chi segue la carriera dell’attore americano da decenni, suona quasi come un atto di giustizia tardiva — anche se Malkovich non ha mai avuto bisogno di riconoscimenti festivalieri per dimostrare il suo valore. La sua presenza a Venezia 2026 aveva già attirato l’attenzione della stampa internazionale, e la vittoria della Coppa Volpi conferma che, a distanza di anni dai suoi ruoli più iconici, l’attore continua a sorprendere e a reinventarsi.
Malkovich appartiene a quella categoria rara di interpreti che riescono a portare in scena una complessità interiore senza mai affidarsi a trucchi o a effetti facili. Qualunque sia il film che lo ha portato al premio veneziano, la sua vittoria è la celebrazione di una carriera costruita sulla coerenza e sull’intelligenza delle scelte.
Il Leone d’Oro Venezia 2026 e il premio per la miglior regia a Khrzhanovsky
Completando il quadro dei premi principali, il riconoscimento per la miglior regia è andato a Ilya Khrzhanovsky per Possible Love. Khrzhanovsky è un nome che divide: regista russo noto per progetti ambiziosi e controversi, la sua presenza in concorso a Venezia era già di per sé una dichiarazione d’intenti da parte della direzione artistica del festival. Premiarlo per la regia significa riconoscere la potenza formale del suo cinema, indipendentemente da qualsiasi altra considerazione.
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Possible Love si aggiunge così alla lista dei titoli che hanno animato il dibattito critico di questa edizione, confermando che Venezia 2026 non ha cercato il consenso facile ma ha scelto di premiare il rischio, la visione, la discontinuità rispetto al mainstream.
Il fatto che i tre premi principali — Leone d’Oro, Coppa Volpi femminile e miglior regia — siano andati a film e autori provenienti da tradizioni cinematografiche diverse (danese, americana, russa) racconta di una giuria che ha guardato al cinema come linguaggio universale, rifiutando qualsiasi logica geografica o politica nelle proprie scelte.
Venezia 2026 e il panorama del cinema europeo
Guardando ai risultati complessivi dell’83a Mostra del Cinema di Venezia, emerge un’immagine precisa del momento che il cinema internazionale sta attraversando. I film premiati affrontano tutti, in modi diversi, la memoria storica, la responsabilità individuale e collettiva, il peso del passato sul presente. Non è una coincidenza: è il riflesso di un’industria che, dopo anni di dominanza delle grandi produzioni di intrattenimento, sta riscoprendo la capacità del cinema d’autore di dire cose che nessun altro medium sa dire.
Woman Unknown, con la sua storia di una donna intrappolata tra la guerra e il giudizio del dopoguerra, appartiene a pieno titolo a questa tradizione. El-Toukhy costruisce un film che parla del passato ma non è mai nostalgico, che racconta la storia di una singola donna ma non dimentica mai il contesto storico in cui quella storia si svolge. È il tipo di cinema che Venezia ha sempre saputo riconoscere e valorizzare, e che continua a essere il motivo principale per cui il festival del Lido resta uno dei più importanti e influenti al mondo.
Per approfondire la lista completa dei premi e leggere le motivazioni ufficiali della giuria, il punto di riferimento resta la copertura di Variety, che ha seguito l’intera edizione con il consueto rigore.
Venezia 2026 si chiude, dunque, con un palmarès che ha il coraggio delle proprie convinzioni: un Leone d’Oro assegnato all’unica regista donna in concorso, una Coppa Volpi femminile per un’interpretazione che ha ridefinito i parametri della recitazione nordeuropea, un premio alla regia per uno dei cineasti più difficili da catalogare del panorama internazionale. Il Lido spegne i riflettori, ma i film restano — e Woman Unknown, con il suo Leone d’Oro appena conquistato, è già uno dei titoli più attesi della stagione cinematografica che si apre adesso.
Questo articolo è stato realizzato con il supporto dell'AI e sottoposto a revisione editoriale.
